雁 翎

书法是中华民族文化艺术的瑰宝，可以说是一门最难的艺术，因为每一个方块字，都是鲜活的生命体，有崇高的美感，有深沉的内涵，有盎然的意趣。对书法，张光义很执着，耕云种月，非常重视日课。他庖丁解牛般地研究书法，力求以形传神、神形兼备，以书之妙道，承载丰富的情感，抒写超然的性灵。他恪守中锋运笔，追逐章草的古拙、浑厚、韵味，但字里行间又流露出舒展、洞达、轻松，作品脱俗而明快。张光义的书法传承有致，师古不泥古，行笔刚毅，动静自如，笔墨奔放而不失法度，体势险峻而不失庄重。

张光义的书法之所以呈现奇趣乃出的艺术效果，贵在碑帖融合，纳碑中骨气，从而落笔生动，大开大合。

中国绘画根植于书法。作为一种线性艺术，书法用笔是绘画用笔的基石。于是，张光义将书法融入了绘画，以自由舒展的笔调来表达豪迈而飘逸的情感。

夫画者，从于心也。绘画的目的，不是画者对客观物象的自然描摹，而是绘者心境的超然体现。张光义的花鸟画澄静、清灵和秀逸，不论是大幅巨制，还是小帧扇面，都融通于古法，笔简意足，韵味绵长，极具灵性，呈现出浓郁的书卷气。

沉湎在中国传统绘画的窖池里，张光义以守望与开拓的精神耕耘着广袤的艺术田畴，播种诗意的线条，收获色彩的斑斓。他在构图上大片留白，烘托出的物象劲挺、疏朗与清雅。

观张光义的绘画作品，一股清新气息沁人心脾，令观者赏心悦目，心旷神怡。虚实相生、宾主相衬，其笔下的虾蟹鱼蛙，幽雅静穆，平和淡然。即便牡丹等艳丽之花，也尽展高贵之气。精准的勾勒运笔，雅致的造型构图，朴素的设色用墨，无不充盈着逸雅之气，这是张光义画作的内涵。

孜孜不倦求艺，张光义未放弃过精进。他深知，中国书画博大精深，不假以时日难成气候，无传统则无根基，无生活则无生气，更难自成一格可言。他广汲百家所长，厚积薄发，深耕沃土，持续丰盈着自己的艺术道路。（本文配发美术书法作品为张光义创作）