莫晓松

我国花鸟画历史悠久，名家辈出，自五代徐熙、黄筌立宗，或浓丽精工，或轻淡野逸，南宗北派，各显风流。至明清则有白阳、青藤等大家崛起，标新立异，近代之吴昌硕、齐白石独辟蹊径，也大大丰富了花鸟画的表现题材。这些名家巨匠犹如群峰并峙，令后来者难以项背。当代多元化的艺术思潮，特别是西方绘画思维的引入，为现代画家走出传统窠臼，推陈出新提供了一种尝试的机缘。如何赋予观照对象以广阔的表现力和深刻的思想性，从而把传统花鸟画从传统技法的藩篱里解放出来，这是一个时代课题。

出生于永靖的党仁浩长期以来致力于工笔花鸟画的研习和创作。他先后在西北师大、中央美院、北京画院深造，近年来参加各类大展，获得多次奖项。他曾应邀到河北举办了题为“丝路花语”的工笔花鸟精品个人展，集中展示了他近年来的艺术追求和面貌，令人耳目一新。党仁浩近年来多次深入西双版纳地区，对热带雨林的写生是他灵活运用传统技法，挖掘自我感受，大胆探索，陶养性情，提升品位，以期在今后的工笔花鸟画创作中打下坚实基础的实践。这些作品以他的个性化感受为起点，充分发挥想象力进行构思，在写实的基础上大胆地对自然主观感受进行再创作。纵观这些作品，画家的审美角度和感情意趣，在尊重自然规律的基础上，合理而有取舍地表现写生对象，完美地将笔墨、造型、色彩等绘画元素进行高度统一，达到了写意传神的境界。

石涛讲到“笔墨当随时代”，中国花鸟画由古典艺术形态向现代艺术形态的嬗变，不仅仅是题材和形式的拓展，还必须以中国传统文化为根，融合中西，把握时代脉搏，从而形成当代的审美意识。他广征博取，阅读和研习了大量的西方现代艺术理论和绘画技法，并从舞蹈、音乐、摄影等其他艺术形式中汲取营养，从而眼界大开；在创作实践中，他大胆尝试，多取别人未曾表现过的题材，在奇花异卉的撷取中捕捉审美的光芒，静心聆听花开鸟鸣，体验开阔自如的万物性征。他还将石斛兰、西番莲等一些中药花草引入画幅，并且在造型和敷色上注入了画家独特的主观意识，使作品生趣别出。即使是他的一些以野花幽草花卉为题材的小品也天姿秀出，韵味醇厚，让人感到生命的盎然律动。

（本文美术作品为党仁浩创作）