朱晓丽

昆仑文化，是以昆仑神话为精神内核的文化体系，昆仑神话作为中华文明多元一体格局中的重要源头性叙事，承载着勇于追梦、敢于创造的民族精神基因。在当下国家文化数字化战略推进实施的框架下，要聚焦昆仑文化品牌打造，积极创建数字资源库，创新故事讲述方式，打造沉浸式体验场景，推动古老的昆仑神话“活”起来、“火”起来，实现对中华优秀传统文化的创造性转化和创新性发展，使中华民族精神谱系在数字时代得到更好传承与弘扬，在文明交流互鉴中展现更加鲜活的魅力。

实现昆仑文化数字化。构建系统化、开放共享的昆仑文化数字资源库，是推动昆仑文化品牌打造的重要前提，也是实现其规模化开发与可持续利用的关键支撑。具体而言，要实现系统获取和高精度数字化。昆仑神话散布在浩瀚的古籍文献中，深藏在博物馆库藏的珍贵文物间以及民间口传故事和礼仪里。应采用高分辨率扫描、激光三维建模、全景摄影、多光谱成像等先进技术，将《山海经》《淮南子》等古代文献相关篇章，及以昆仑为题材的古书画、玉器、青铜礼器和壁画等文物，实现无损、高保真的数字化。同时，走访昆仑山及其周边地区，利用专门的音像器材，对流传于世的口头史诗、神话传说、祭祀仪式、民间工艺等进行系统性记载，并构建完善的数字化档案，以严谨的治学态度保证原始资料的完整与真实，为后续的研究工作提供可靠数据支撑。在保障知识产权和数据安全的基础上，要构建分层、分级开放的信息资源体系，实现昆仑文化数字资源开放、共享，充分发挥数据库作用。面向学术界，为用户提供深入的数据界面和专业的分析工具；为文化机构和创意行业提供经过授权的、易于二次开发的材料和API服务；为普通大众提供基本的文化知识咨询和阅读服务。在此基础上，以数据资源持续迭代、大众智慧广泛汇聚，构建一个动态更新、汇聚众智的昆仑文化数字化平台，让埋藏在古籍和博物馆里的昆仑文化基因得到充分活化，使之成为昆仑文化品牌持续发展的重要基础。

推动叙事从知识呈现转向故事表达。在数字时代，一个文化品牌要形成持久的生命力、具备广泛影响，关键在于采用能够持续吸引、打动并凝聚受众的叙事方式。对此，可依托数字技术系统性创新叙事方式，夯实昆仑文化品牌内涵表达的基础。具体而言，可利用数字技术手段，将昆仑神话传说、文化母题等转化为动画、短视频、有声读物等形式，并通过创新性叙事方式加强受众对昆仑文化的理解，激发情感共鸣。例如，国产动画电影《哪吒之魔童闹海》中以昆仑山为蓝本设计的玉虚宫，还有体现昆仑文化重要符号“玉石”的“玉液琼浆”，这些元素不仅丰富了电影的文化内涵，还使昆仑文化在现代语境下焕发出新的生命力，成为坚定文化自信的生动注脚。同时，为提升文化品牌市场吸引力与流行度，可拓宽叙事形态，采用类型融合的方式实现品牌的当代化、大众化表达。例如，以青年探险队穿越昆仑秘境为叙事主线的影视作品，在保留“河出昆仑”“昆仑玉神话”等文化意象的基础上，融入了现代冒险叙事、人物成长与情节悬念等类型化叙事策略，使中华优秀传统文化在当代语境中实现再诠释与再生产。该类融合化与多样化的叙事方式，将昆仑文化从枯燥的知识传播转变为情节化、人物化的表达形式，为其创造性转化和创新性发展提供了重要支撑。采用分众化的叙事方式，也是深化文化品牌忠诚度与社群价值的重要手段。不同的受众有着不一样的文化认知水平、审美趣味与媒介接触环境，可借助数据分析并创建用户画像机制，准确识别受众群体，再依据受众群体的差异性展开叙事，从而实现昆仑文化的精准化与差异化传播。

构建沉浸式空间体验场景。数字时代，打造昆仑文化品牌不仅取决于叙事的感染力，更在于能否突破屏幕界限，构建可参与、可体验、可互动的实体化体验空间。这类空间是推动昆仑文化品牌从虚拟认知转化为真实记忆、从文化符号升华为情感归属的重要载体。具体而言，可在博物馆、文化园区等实体空间，运用虚拟现实（VR）技术对昆仑神话进行数字化复原，或利用增强现实（AR）与全景影像技术重现神话空间结构，让抽象的文化意象转变为可沉浸探索的文化场景；也可结合沉浸式投影、环幕影像与声音设计，将昆仑神话叙事嵌入连续的视听场景，使受众在行走、观看与互动过程中逐步“进入”神话情境，实现从“观看文化”到“进入文化”的体验转变，彰显沉浸式场景在文化品牌体验建构中的独特价值。同时，依托数字平台与交互技术，拓展昆仑文化品牌的线上延展空间，通过构建虚拟展厅、开发数字场景漫游或打造沉浸式互动内容，引导受众在网络空间以多路径方式参与昆仑神话叙事，进一步提升昆仑文化品牌打造的可参与性。

借助数字技术，系统推进昆仑文化品牌打造，创新符合新时代传播规律的内容表达方式，拓展昆仑文化品牌实体化体验空间，有助于推动昆仑神话实现从资源优势向发展优势的有效转化。此举既为中华优秀传统文化的系统保护和活化利用提供了有益探索，也为深化文化数字化建设、增强文化自信提供了重要支撑。

作者单位：华中师范大学马克思主义学院