李云鹏

    诗人崔俊堂新近有两部作品编成：一为诗集《谷地》；一为散文诗集《尘祭》。读过这两集新作，我们可以清晰看到一位不断求索者的步履。

    乡土，始终是俊堂诗笔的缠绵。他在这方面的求索，渐次型塑着他诗的个性。他的乡恋，或曰乡愁，他认定：“苦难和幸福都是心血的胎记”；而“一路爱戴本身就是所有厚望，我只能倾诉，我更靠谱族人了。”

    对于每个作者来说，笔底熟惯的题材，诗艺的求新尤其是使命式的课题。我注意到的一个方面是，在大量乡土诗作中，俊堂似乎有意识在寻常乡事中别择偏题，有能力用近乎浅白的语言吐抒烙有他个人印记的另一种思索。在如《重温〈弟子规〉》《我眼中的乡贤》《借据》《洋名字见证的庭院》等一类短章中，诗笔切入了更深层次的乡事。乡贤？就连这名词，也似乎与我们久违了。在是非“胜过一把把刀子”的如今，方有村人“捶胸顿足”的呼唤，朴诚的乡民方记起曾顶着狂风雷暴清除事端、平息纷争，“如一棵百年劲松”的诚实的乡土不可或缺的一位已然老殁的智者——失去了才知道珍贵的乡贤。拂去久积的尘埃，一册破旧的《弟子规》，“像是一盏气息微弱的油灯/为医治好多人的心病开出了良方”。而这却是“祖父扛着危险”的珍藏呵！字里行间有诗人深长的喟叹。而面对《借据》，一则短短的平实的叙事，读者的我有良久的沉默，是回味。似乎不全是因一颗心的意外却中肯的忏悔……俊堂的诗，质朴的诗句中，蕴涵着绵密的深情：捐眼球给盲者，为的是让他们“看看竹胎中的风，秋月下的娘”（《当我不再活着》）。似这类耐得住抚摸的温情脉脉的诗句的不时闪现，给他的诗带出一种情趣相谐的生机。

    我看重的是独辟蹊径的意向。就诗集《谷地》说诗，从基本层面，可以说俊堂在做着“又一次刷新自己”的努力；就散文诗集《尘祭》而言，我尤其看重灵秀中那种近乎放纵的诗意的洒脱。

    俊堂的散文诗绝对具有诗的素质，它们是诗，又具散文舒美的形态，你很难把他的散文诗和诗截然分开。这从他的有关长城，有关青海湖的大组章同时出现在诗集和散文诗集，便会探知作者的意向：他是以诗笔写散文的。其实那就是一篇篇或长或短的清馨犹如天然草木的散文诗章。

    这离离草木的清馨，可以是生身故土的尤物，可以是家国河山的锦绣。撮土滴水，都成为诗人内心深处的备忘录。抓一把泥土就能生情的农家子弟的崔俊堂，几乎有陶醉其中的倾情，深化着他笔底的世界。

    诗人那支笔在这个领地运来何其自如，自信。走笔长城，走笔青海湖，走笔黄土腹地，走笔大地湾，以及澳洲的畅游……或者绚丽，或者素朴，各自带出了些异样的色彩，异样的情味。一把梨木琴，给我们弹奏出乡土“忧伤的光泽，生命的重量”；大地湾，哦，大地湾，诗人在斑斓的油菜花之外，因了伴随的“苦楚的时光”，竟然“拧出”八千年前先民“四季的泪水”！“凝聚着神州大地磅礴气概”的长城，在诗人笔下，时而是地球上的一条飘带，时而是鼓舞着的一条龙灯，可以是狮子，可以是汗血马，在野草点燃的光照中，长城甚至有跳上马背的奇幻。但终归，诗人骄傲抚摸着的，是不屈不挠一个民族的脊梁。浩荡的青海湖呢？这“脚趾缝里深藏盐的故乡”，一片沧桑湖波间；名响岳飞豪吟中的贺兰山，月光映出两个氏族部落酋长“两只对视的眼睛里，忧伤比黑暗更黑”！俊堂以诗笔写就的散文，自有一种陌生的光泽。

    写异域旅怀的长达22章的《澳洲随感录》，笔力之洒脱，在散文诗篇中是醒目的一章。面对这个被称作“未经污染的‘诺亚方舟’”的澳大利亚，我们看到行旅者一双眼睛好奇的猎取。他扫视、抓取了一些细微却有标志性意义的细节，让你看到寻常旅客意识不到的异样的图录。

    想对俊堂说：你想要的应该恰好就是这一味独辟蹊径的孤独，或曰脱离寻常犁沟的陌生。

    从这两个诗文集中我们看到，就求索而言，诗人的步幅是清晰的，且已经呈现出一些靓丽的景色。

    （《谷地》《尘祭》，崔俊堂著，敦煌文艺出版社出版）